Cette première émission Au coin du feu de la saison 12 nous a marqué. Notre invité, le photographe Julien Apruzzese, n’est pas étranger à cette sensation. Nous avons eu souvent le privilège de vivre des moments uniques, comme suspendus dans le temps, grâce à ce format. Ingénieur son de formation, il bascule il y a un peu plus de dix ans vers ce destin de photographe en tant qu’autodidacte. À force de travail, d’apprentissage et d’audace, il est devenu dans sa spécialité, la photographie de studio, l’un de ses plus remarquables auteurs contemporains répondant aux commandes de grands groupes comme Emosia. Au cours de cet entretien nous comprenons vite l’exigence qui anime notre invité dans la réalisation d’images et de créations visuelles de haut vol. Très influencé par la peinture et les arts visuels, il développe en parallèle une approche scientifique pour nourrir cette sensibilité artistique, citant Léonard de Vinci en exemple méconnu de ce subtil mélange des genres. Sa connaissance de la lumière et de la colorimétrie le propulse au rang d’artiste faisant exploser les frontières entre l’image fixe et le cinéma. Ses proches le décrivent comme un « homme aux mille passions ». Cette expression n’est pas galvaudée tant l’artiste sait parler de son métier et de sa quête créative. Autre caractéristique forte de sa personnalité, il partage volontiers son savoir et ses expériences dans des masterclass inspirantes et particulièrement suivies par le public ou ses admirateurs. Son anecdote sur Stephan Lesger, retoucheur internationalement reconnu, démontre sa capacité à poursuivre un chemin et un destin peu communs. Julien navigue entre plusieurs frontières aussi à l’aise pour parler d’art que des process, parfois scientifiques, qu’il emploie pour dévoiler ses créations. Allez admirer ses images, il se dégage quelque chose de subliminal qui appelle une certaine forme d’intemporalité. Julien est sans cesse à la recherche d’un potentiel esthétique et ne connaît aucune limite pour l’accomplir. La post-production est partie intégrante de ses créations. Il privilégie une esthétique à la fois sensible et stylisée dont il conçoit les moindres détails, précautionneusement imaginés dans son studio. En shooting il déroule ce qu’il a longtemps conceptualisé, laissant peu de place à une improvisation débridée. « Pour ne pas avoir de regrets », dit-il. Finalement ces deux heures d’échanges sont passées trop vite. Par son propos, Julien nous a captivé et emmené sur un territoire que nous avons peu abordé dans le podcast. On a hâte qu’il revienne à nos micros pour poursuivre et échanger sur ce métier, de plus en plus bouleversé par l’intelligence artificielle. Nous, on sait au moins une chose, rien ne vaut un moment comme celui que l’on vient de passer, d’humains à humains, dans la chaleur d’un récit qui captive et nous interroge sur notre propre rapport à l’image. Le temps de cet épisode, Julien fut notre griot et nous étions religieusement assis au coin du feu, assurés d’entendre une histoire singulière à propos de l’art de créer des images. Ça fait beaucoup de bien en fait !

Bonne écoute !

Photo : © Julien Apruzzese